5月22日，沁·藝術(shù)沙龍第一期「跨越·第60屆威尼斯雙年展所思所見」在中國陶瓷城的沁·藝術(shù)館圓滿舉行，20+藝術(shù)家、設(shè)計師、建材企業(yè)齊聚，共同論道建材產(chǎn)業(yè)的升維之道。

本次活動由沁·藝術(shù)館館長郭孟宸擔(dān)任嘉賓主持，特邀獨立策展人/藝術(shù)批評家/第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館聯(lián)合策展人姜俊老師講述本次展會的所思所見。

△沁·藝術(shù)館館長郭孟宸

主題分享：

《第六十屆威尼斯雙年展中國國家館》

當(dāng)天，獨立策展人/藝術(shù)批評家/第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館聯(lián)合策展人姜俊老師親述本屆威雙展中國國家館的策展理念、創(chuàng)作來源和作品解讀。在姜俊老師深入淺出的介紹中，與現(xiàn)場來賓再一次近距離走進(jìn)中國國家館。

△獨立策展人/藝術(shù)批評家/第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展

中國國家館聯(lián)合策展人姜俊

本屆中國國家館展覽由浙江大學(xué)教授王小松和獨立策展人姜俊共同策劃，共分為兩部分，分別是“集”和“傳”。關(guān)于主題的解讀，姜俊老師認(rèn)為，本屆中國國家館展覽以“美美與共：集”為主題，就是希望在感性基層中重新回歸人類的“共通性”話語，將流行50多年的“差異”性強勢話語扭轉(zhuǎn)，在中國傳統(tǒng)平衡和調(diào)和性哲學(xué)的幫助下，即和而不同、創(chuàng)造新形式的“聯(lián)合”和“共生”。

姜俊老師對于“集”的解釋也給出了三層含義：“集”首先是collection——收藏。“集”的第二層含義：雅集就是把人給聚集起來。第三層含義的“集”，其實就變成了一個知識的匯集和編撰。

“傳”板塊邀請了7位當(dāng)代藝術(shù)家，以回應(yīng)“大系”的方式創(chuàng)作7件藝術(shù)作品，并參考瓦爾堡《記憶女神圖集》中圖像文獻(xiàn)的方式，用圖像文獻(xiàn)的展示墻將“大系”圖像和當(dāng)代藝術(shù)作品聯(lián)系起來，也同時呼應(yīng)了全球圖像史，形成了中、外和古、今的雙向聯(lián)動。

藝術(shù)對話：藝術(shù)x設(shè)計x產(chǎn)業(yè)的鏈接

本場藝術(shù)對話由佛山市陶瓷行業(yè)協(xié)會會長尹虹博士主持，從威尼斯雙年展出發(fā)，圍繞藝術(shù)、設(shè)計和產(chǎn)業(yè)的鏈接與發(fā)展進(jìn)行討論。以下為部分精彩對話摘錄：

佛山市陶瓷行業(yè)協(xié)會會長尹虹：從設(shè)計的角度，怎么看待當(dāng)下色彩的流行趨勢？

KDI紐約康威設(shè)計事務(wù)所創(chuàng)始人馬康威：我們甚至從來不考慮當(dāng)下在流行什么，適合這個項目的、適合藝術(shù)品的、適合個人的、適合業(yè)主的才是最好的。當(dāng)你去現(xiàn)在流行什么的時候，其實已經(jīng)落后了。其實這些流行趨勢，絕大部分都來源于我們當(dāng)下的生活方式，大環(huán)境影響了你的生活方式和需求，設(shè)計師走在它前面，一切都是來自于當(dāng)下環(huán)境而做出的預(yù)判。

佛山市陶瓷行業(yè)協(xié)會會長尹虹：有無想過將超圖像的概念應(yīng)用到藝術(shù)巖板中？

西馬護墻巖板創(chuàng)始人楊朝輝：做藝術(shù)巖板需要的文化底蘊是非常非常深的，對文化的要求也越來越高，不只是表象的顏色或者圖像，而是很深的情緒價值和情感價值。藝術(shù)巖板如何在空間里面呈現(xiàn)，如何讓自己的作品更有文化底蘊，這條路還很長，但這條路還是走得通的，需要更多地去擁抱在藝術(shù)方面的專業(yè)人士，才能做有溫度、有內(nèi)涵、有靈魂的作品。

佛山市陶瓷行業(yè)協(xié)會會長尹虹：王紹強的國畫和蒙特里安的幾何圖形有何聯(lián)系？

獨立策展人、藝術(shù)批評家、第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館聯(lián)合策展人姜俊：蒙特里安是風(fēng)格派，開創(chuàng)了功能主義這一系列，通過理性主義來改造新人類，這個和中國其實有很大的區(qū)別，在中國的語境里面，陰陽互動永遠(yuǎn)是在流動的，平衡的，這兩個之間其實是一個非常有趣的沖撞的關(guān)系。同樣對于事物的規(guī)定性，中國傳統(tǒng)的九宮格以及格子其實也扮演了非常重要的角色。王紹強的作品，我們感覺有趣的正是在于每個筆觸，代表對于人性的一個自由的表達(dá)，因此格子和自由筆觸形成了有趣的沖突感。

佛山市陶瓷行業(yè)協(xié)會會長尹虹：怎么看陶瓷行業(yè)的產(chǎn)品發(fā)展方向和室內(nèi)設(shè)計的方向？

瑞坤國際-正方良行設(shè)計首席設(shè)計師/和山集聯(lián)合創(chuàng)始人徐慶良：其實藝術(shù)作品是獨立存在的，它是一個獨立的課題。因為真正的藝術(shù)創(chuàng)作不應(yīng)該有甲方，而是發(fā)自藝術(shù)家對他創(chuàng)作期間的所有理解，不應(yīng)該限定什么樣的藝術(shù)品來裝飾他的空間。這個藝術(shù)品是獨立存在的，不在乎過多的格調(diào)的限制，而這個思維的轉(zhuǎn)變讓未來階段的作品會有一個更大的提升。這也是獨立藝術(shù)給商業(yè)設(shè)計帶來的結(jié)合和賦能。

佛山市陶瓷行業(yè)協(xié)會會長尹虹：從藝術(shù)上解讀一下車建全的《亭》？

中央美術(shù)學(xué)院獨立藝術(shù)家楊燕來：中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究的一個意境，叫做借物抒情，托物言志。中國當(dāng)下的這個意識形態(tài)包括了社會主義的平等思想，還有中國傳統(tǒng)文人畫的特色，再加上當(dāng)代藝術(shù)的自由思想，這個對于中國水墨畫的創(chuàng)作都是很有益處的。一個作品的構(gòu)建其實就是以這個創(chuàng)作者對個人人生體驗和經(jīng)歷的一種感悟的構(gòu)建。中國有幾千年的文化傳統(tǒng)，在意識形態(tài)的疊加和轉(zhuǎn)變，更加加深了這幾十年的體驗，這個體驗越豐富，就越能豐富我們自己的人生，更能體現(xiàn)到作品中去。

KDI紐約康威設(shè)計事務(wù)所創(chuàng)始人馬康威：從藝術(shù)的角度怎么看待AI？AI是否可以成為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式？

獨立策展人、藝術(shù)批評家、第60屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館聯(lián)合策展人姜?。河捎贏I太不人性了，有時候藝術(shù)是一個區(qū)隔，藝術(shù)收藏本身是區(qū)隔財富階層和普羅大眾的一個界限，對于抽象藝術(shù)的強勢回歸，是不是一種補償？是一個對于我們現(xiàn)實生活中不斷被AI化的一種補償。當(dāng)我們的日常變得越來越AI了，藝術(shù)圈是唯一能保持住人性的小的場域。AI其實也是一種工具，在文旅所主導(dǎo)的藝術(shù)板塊會越來越介入，而且越來越多的不再是個體藝術(shù)家，而是一個團隊/藝術(shù)公司可以推動更大的資本去做更壯觀的設(shè)計。每一種藝術(shù)有自己不同的商業(yè)模式，AI和人的結(jié)合會產(chǎn)生什么樣的消費？誰為這些藝術(shù)買單？從這個角度思考會更容易理解。

旁觀者胡俊主理人胡?。赫麄€家居建材行業(yè)遇到了一個瓶頸點，大家都在同質(zhì)化的價格戰(zhàn)，價格戰(zhàn)之上是什么？可能是新消費的需求，審美的需求，藝術(shù)的需求，設(shè)計的需求，姜俊老師已經(jīng)把高緯度的需求，審美的需求進(jìn)行量化，彰顯需求量化，包括自我實現(xiàn)，里面包括文化設(shè)計藝術(shù)，我覺得對我們的行業(yè)都有很大的借鑒意義。

緯綸國際建筑設(shè)計董事朱樂怡：以前做工程設(shè)計，只需要滿足一個功能設(shè)計，而現(xiàn)在，人們需要的是更高大上的一個空間，更舒適的空間，更有藝術(shù)氛圍的空間，更有文化背景的空間，藝術(shù)承載了今天產(chǎn)品過剩產(chǎn)能過剩的年代，每一位設(shè)計師、每一位消費的公眾都應(yīng)該學(xué)好藝術(shù)這一堂課。

清彥藝術(shù)教育主理人楊清彥：“美美與共”由中國著名人類學(xué)家/社會學(xué)家費孝通提出，姜俊老師能夠從這個點出來，然后一步一步將整個展覽呈現(xiàn)到我們今天看到的面貌，我覺得每一步的邏輯思想是一環(huán)扣一環(huán)的，背后的方法和邏輯是非常流暢的，所以這個展覽策劃是非常難得的。藝術(shù)的審美是不應(yīng)該劃定界限的，我們應(yīng)該從我們的根源一直跨越到當(dāng)代的審美，我們自己要去沖破所有的條條框框，藝術(shù)本身可以讓我們的想象力和創(chuàng)造力達(dá)到一個我們想達(dá)到的地方。